Narito ang buod na binuo ng AI, na maaaring makatanggap ng mga error sa bawat pagkakataon. Para sa konteksto, patuloy na sumangguni sa laman na artikulo.

Ang Thai na mang-aawit ay minarkahan ang isang tatak ng kontemporaryong panahon sa kanyang kanta kasama ang pagdalo ng kanyang human-sloth hybrid alter ego

MANILA, Philippines – Patuloy na kinikilala si Phum Viphurit para sa kanyang maaliwalas na indie sound, ang kanyang malambing na vocals sa karamihan ng mga kaso ay nakipag-ugnay sa mga nakakaakit na riff ng gitara at mga linya ng bass. Angkop na pagtutok sa kanyang pinakaunang release, “Lover Boy,” “Long Long gone,” at “Strangers in a Dream.”

Bagama’t ang mga katangiang ito ay malayo sa istilo sa kanta ni Phum pagkaraan ng ilang taon, sa pagkakataong ito, ang artistang ipinanganak sa Bangkok ay minarkahan ang isang kaakit-akit na kontemporaryong panahon sa kanyang propesyon, at medyo aktwal na muling nagtatrabaho sa pagdalo ng kanyang alter ego, si Paul Vibhavadi.

Si Paul ay ang human-sloth hybrid na maaari mong malamang na tapat na matanggap na makikita sa pinaka-istilong mga post sa social media ni Phum. Nang siya ay naging mas madaling panahon sa pagpo-promote ng walang alinlangan na isa sa kanyang pinaka-instyle na mga single na “The Other Facet,” na-archive niya ang kanyang kabuuang Instagram net page, at iniwan ang kanyang mga tagasunod na may kasama na isang sangkap: isang video kung saan tinutugunan niya ang lahat at iba pang hinahangaan, pagkatapos lahat nang hindi pinahaba ay nagiging mabalahibong nilalang na kilala natin ngayon bilang Paul.

“Talagang nais kong tuklasin ang anyo ng [gimmick] sa pamamagitan ng pagtingin sa kung ano ang reaksyon ng mga tao kung sa ilang hindi natukoy na oras sa hinaharap, ang isang artista na hinahangaan mo na makita ay nawala… humanga siya ay naging kaagad sa kanyang cellular phone na nakikipag-usap sa iyo at gayon. nakita mo din [him] palitan ang matapat na panahon nang mas maaga kaysa sa iyong mga mata. Angkop ang simula ng likhang sining, ng kwento, ng opinyon, ng alter ego na ito,” pagbabahagi ni Phum.

Sa katunayan, dito mismo ay angkop ang simula ng walang alinlangan na ang pinaka sa uri ng kasiningan ni Phum.

Pagbagsak sa kontemporaryong lupa

Noong Oktubre 17, inilabas ni Phum ang kanyang EP, Paul Vibhavadi Vol. 1. Sa file na ito, ang mga tagapakinig ay nasa isang rehiyon upang samahan si Paul sa kanyang pakikipagsapalaran na makuha ang maalamat na kagubatan, at manalo rin ng isang estilo ng kapayapaan at pag-iisa sa kurso ng, masyadong. Sa kabila ng iba pa, ang tanging nasumpungan ni Paul ay pagkabigo.

“Ito ang unang season ni Paul Vibhavadi,” paliwanag ni Phum. “Ang ending tune ay tungkol sa kanyang desisyon: tinatakbuhan ba niya ang lahat ng piraso sa pag-alis at kumukupas nang walang tigil sa paningin o nagpasya ba siyang baguhin ang relieve sa tao? Ito ay medyo magagamit sa merkado.

Sa pamamagitan ng alter ego na ito na ang 29 na taong gulang ay naging sa sandaling nabigyan ng kalayaang magturo ng mga kwentong higit sa kanyang mga karanasan. Pinahintulutan pa siya nitong matakpan ang hindi nasabi na pangangailangan para sa sinumang artist sa walang alinlangang pinaka-instyle na landscape ng kanta na mag-churn out ng album pagkatapos ng album, at patuloy na maglibot. Nang kawili-wili, ito ay kung saan ang mga linya sa pagitan ng katotohanan at fiction ay lumabo din.

“Ang pinakamagandang kapalit sa hamon na ito ay naging sa lalong madaling panahon walang alinlangan ang paninindigan ng pagtutok dito. Nakita ko ito bilang total fiction. Malinaw, mayroong ilang mga bagay na sumasali sa aking pag-crawl bilang Phum, sa kapalit na kamay ay nag-spark ito ng isang ganap na kontemporaryong apoy para sa akin,” pagbabahagi ni Phum.

Sa isang kontemporaryong pagkakakilanlan ng tatak ay may kasama ring kontemporaryong tunog ng tatak – at ito ay isang bagay na matagal nang napuntahan ni Phum ngunit angkop na ngayong ipakita sa kanyang pinaka-istilong EP.

“Patuloy akong napunta sa digital na kanta, lalo na sa paninirahan noong unang bahagi ng 2000s, hinahangaan ang The Chemical Brothers o hinahangaan ng mga banda si Modjo. At alam ko nang walang pagpapahaba na kung sakaling makuha ko ang posibilidad, kapag ang timing ay naging mas madaling matapat na magagawa, na ako ay ituloy ang ganitong anyo ng tunog. Gayunpaman, hahangaan kong isama ang aking anyo ng pagkukuwento at ang kontrobersiya kung saan ako nagsusulat ng mga liriko upang mag-boot. That changed into this challenge,” Phum told Rappler.

Para sa mga mata, ngayon ay hindi angkop sa mga tainga

Medyo malinaw na ang kasiningan ni Phum ay hindi angkop sa kanyang kanta, kundi pati na rin sa mga visual ng kanyang mga release. Dangle bilang isang halimbawa ng video ng kanta para sa “The Other Facet,” na nakikitang sinusubukan ni Paul Vibhavadi na kunin ang kanyang formulation sa pamamagitan ng maalamat na Himmapan Forest.

Si Phum ay nagdirek at nag-co-direct ng ilan sa kanyang mga pelikulang kanta noon pa man, ngunit ang “The Other Facet” ay minarkahan ang unang pagkakataon na kailangan niyang magsuot ng mataba na make-up at mga espesyal na resulta para sa isang kumpletong araw — sa mainit na init ng Bangkok noon. Magkahiwalay ang mga hamon sa katawan, sa kapalit na kamay, sinabi ni Phum na ihihinto niya ito sa lahat ng muli kung maaari siyang magkaroon ng pagkakataon na mabuti siguro.

“[My co-director and I] angkop na pag-iisip, ‘Tumanggap tayo ng kaunting kasiyahan.’ Gaano katagal maaaring tumakbo ang karakter? Ano ang mga simbolismo na maaari nating paglaruan sa bawat pagkakataon? And yeah, the room, we are in a position to transfer away for the viewers to interpret the crawl,” pagbabahagi ng singer-songwriter.

Bilang nagtapos sa kolehiyo ng pelikula, kumukuha si Phum ng inspirasyon mula sa iba’t ibang istilo ng sinehan upang idisenyo ang kanyang mga kanta ng mga pelikula, sa karamihan ng mga kaso ay nahahanap ang kanyang sarili na abala sa napakalaking serye ng pagkakasunod-sunod. , mga pelikula, pang-eksperimentong maikling pelikula, at mga paggawa ng arthouse. Halimbawa: French filmmaker na si Michel Gondry.

“[Gondry’s work is] patuloy na moderno, ngayon ay hindi tuloy-tuloy na napakahusay na labis na badyet, ngunit kapag gumawa siya ng video para sa isang tao, ito ay patuloy na nagsasangkot sa kung ano ang ginagawa ng artist, at ang opinyon ay patuloy na abnormal. May kinakailangang espesyal na pakikipag-ugnayan dito na maaari mong malaman sa bawat pagkakataon na marahil ay hindi italaga ang iyong daliri. Balang araw, umaasa akong matamo ang aking nakikitang mga gawa na napakalamig,” sabi ni Phum sa Rappler.

Habang pinag-aaralan ni Phum ang alamat ni Paul Vibhavadi at tinutuklasan kung saan pa siya dadalhin ng kanyang pagkamalikhain, hindi niya inaasahan na ang kanyang mga tagapakinig ay makakatanggap ng mahalagang kasiyahan gaya ng ginawa niya sa kanyang mga kontemporaryong release.

“Dito mismo ay maaaring sa bawat pagkakataon na marahil ay walang alinlangan na ang pinakanakakatuwang ginawa ko sa paggawa ng kanta sa isang tunay, napakatagal na panahon kaya sana ay mabigyang-kahulugan ito. Hindi alintana kung gaano walang kapantay ang pag-crawl, nararapat malaman na medyo nagkakaroon ako ng kasiyahan at tumatawa sa medyo maraming reaksyon ng mga tao,” sabi ni Phum. – Rappler.com

Naglo-load